Arte de México del Siglo XIX

Centro de Cultura Casa Lamm

Curso: Arte en México del siglo XIX

Profesor: Erik Castillo

Duración: 16 sesiones/ 32 horas/ 2 horas x sesión/ 1 sesión x semana

Modalidad: Presencial

Horario: Martes 11:30 AM- 12:30 PM

Descripción

El programa comprende la revisión del proceso del Sistema del Arte en México, durante el periodo 1775-1910. El enfoque de exposición de los contenidos combina la contextualización histórica, la valoración del devenir del pensamiento y el análisis de una constelación de obras de arte sintomática y representativa del citado periodo.

Objetivos

Generales

• Reflexionar sobre el primer capítulo de la modernidad artística nacional.
• Elaborar un mapa comprensivo de una era de definición política, social y cultural, marcada por un proyecto que va del final de la época virreinal al comienzo y despliegue del Estado-Nación.

Específicos

• • Detectar los artistas, tendencias, géneros y modelos estéticos dominantes o relevantes, en el marco de las sucesivas fases institucionales de la Academia de San Carlos durante el periodo estudiado. 
  •  Valorar la producción artística en las escenas culturales externas a la capital del país y a la Academia de San Carlos.

• Comprender la visión estética del Sistema del Arte Mexicano representada por las concepciones creativas más avanzadas en el siglo XIX.

Método de trabajo (Actividades/ Productos)

• Exposición de contenidos por parte del profesor/ conductor.
• Retroalimentación grupal (participantes y profesor/conductor) en las modalidades de comentario personal, pregunta-respuesta, debate, apuntes, digresiones.
• Elaboración, por parte de cada integrante del alumnado, de un Glosario de conceptos acerca de los contenidos del curso. Al final, se compartirán los glosarios individuales para formar un glosario común.

Temario

Los contenidos están distribuidos en tres módulos autónomos e interconectados a la vez. Cada módulo comprende un número diferente de sesiones:

Introducción: Un periodo que comienza antes del siglo XIX y que termina más allá de 1900: Arte en México y Arte de México.

• Sesión 1: Síntesis de la Historia General de México 1775- 1910. 
• Sesión 2: Modernidad cultural mexicana 1.0 (Del fin del Virreinato a la fundación de una primera autonomía cultural) y Modernidad cultural mexicana 2.0: (De la refundación de la Academia a la esfera cultural del Porfiriato).. 

Módulo 1: Fundación, desarrollo y crisis de la Real Academia de San Carlos (1780-1830).

• Sesión 3: La Academia bajo el paradigma Barroco-Neoclásico.
• Sesión 4: La Academia durante y después del periodo de Independencia/ Artistas mexicanos pioneros formados en la Academia de San Carlos.
• Sesión 5: Análisis monográfico (figura representativa del periodo).

Módulo 2: Los artistas foráneos viajeros en México (1800- 1850).

• Sesión 6: El legado de Alexander von Humboldt.
• Sesión 7: Los artistas visuales viajeros (visión panorámica).
• Sesión 8: Análisis monográfico (figura representativa del periodo).

Módulo 3: La Academia reformada: esplendor, decadencia y ocaso del paradigma cultural decimonónico (1843- 1911).

• Sesión 9: La Academia reorganizada en el régimen de Antonio López de Santa Anna/ Maestros reformadores.
• Sesión 10: La Academia durante el Segundo Imperio/Artistas mexicanos formados la Academia de San Carlos.
• Sesión 11: Arte mexicano regional y del interior del país.

• Sesión 12: La Academia en la Era Liberal y hasta el fin del Porfiriato/ Prensa ilustrada y gráfica popular.
• Sesiones 13,14 y 15: Análisis monográficos (tres figuras representativas del periodo).
• Sesión 16: Conclusiones/ Revisión del Glosario

Fuentes

• Acevedo, Esther (coordinadora)/ Hacia otra historia del arte en México. De la estructuración colonial a la exigencia nacional (1780- 1860)/ Arte e Imagen, CONACULTA/ Primera edición/ México, 2001/ ISBN 970-18-5690-2 (Tomo I).
• Fernández, Justino/ Arte moderno y contemporáneo de México/ Universidad Nacional Autónoma de México, Instituto de Investigaciones Estéticas/ Cuarta edición/ México, 1993/ ISBN 968-36-3262-9 (Tomo I) 
• Ramírez, Fausto/ José María Velasco. Pintor de paisajes/ Fondo de Cultura Económica, Universidad Nacional Autónoma de México, Instituto de Investigaciones Estéticas/ Primera edición/ México, 2017/ ISBN 978-607-16-5052-8 (FCE), 978-607-02-9317-7 (UNAM).
• Reverté, Javier y Reverté, Ramón (editores)/ José Guadalupe Posada. Ilustrador de Cuadernos Populares. Segundo Número del Biblioteca de Ilustradores Mexicanos/ Editorial R M/ Primera Edición/ México, 2003/ ISBN 968-5208-13-1
• Rodríguez Prampolini, Ida/ La crítica de arte en México en el siglo XIX: Estudios y documentos 1810-1902 (Tres tomos)/ Universidad Nacional Autónoma de México, Instituto de Investigaciones Estéticas/ Segunda edición/ México, 1997/ ISBN 968-3648-18-5.

Semblanza docente

Erik Castillo (Ciudad de México, 1974). Estudió la licenciatura en Artes Visuales, en la Escuela Nacional de Artes Plásticas (actualmente, Facultad de Artes y Diseño) de la UNAM, dentro del Programa de Alta Excelencia Académica (PAEA, 1993-1996). Es analista, crítico, curador, investigador y profesor, en el campo del Sistema del Arte Moderno y Contemporáneo. Desde 1995, ha publicado escritura en el mencionado campo en libros, catálogos y ediciones periódicas —impresas y electrónicas—, a nivel nacional y foráneo. Cuenta con treinta años de labor académica (docente, ponente, conferencista, consultor y mediador), en diversas instituciones públicas y privadas. Desde 2001, ha realizado curaduría para museos y espacios culturales diversos, a título independiente y como asociado. Fue Coordinador de Investigación, Documentación y Publicaciones en Casa Vecina. Espacio Cultural, de la Fundación del Centro Histórico de la Ciudad de México, A.C. (2007-2008); responsable del Área de Investigación y Curaduría, en Galería Hilario Galguera México/ Leipzig (2009). Entre otros proyectos de exposición, fue Coordinador Curatorial en la organización de la XVI Bienal de Pintura Rufino Tamayo (2014)/ Curador en Jefe del Pabellón de México en EXPO Universal de Milán, Alimentando al planeta. Energía para la vida (2015)/ Coordinador Curatorial en la Bienal de Arte Lumen Parámetro 3 (2018) y en la II Bienal Abierto de Pintura Lumen (2019). Formó parte del Comité Dictaminador de la Colección Pago en Especie del SAT (periodo 2015-2019), del Jurado del Premio Nacional de Artes y Literatura, Campo II: Bellas Artes, Edición 2019, y del Consejo de Evaluación del Programa EFIARTES 2022. Vive y trabaja en la Ciudad de México.

Evaluación

Asistencia del 80% de la totalidad del número de sesiones/ Porcentajes de evaluación: Intervención en sesiones 20% – Trabajo final 80%